Не устану я петь Красоте свои светлые гимны...

..продолжение ...

" Секреты рождения чуда"

Светлый и гармоничный мир в летних натюрмортах Елены Петровой

Спасибо,Катюша,за красоту!

Простите...простите  за своё невежество....

   Завороженные---это мы все наверное от предоставленного.  Спасибо, спасибо тебе Катюша ни только за предоставленное, а и за ту подсказку , куда можно сходить напитаться "этой завороженности".  Как же очевиден подчерк каждого из представленных  работ:  свой, именно свой и по манере написания , а особо  по цветовой гамме, любимой каждым из них, по восприятию света....Спасибо, что выводишь нас от бытовых будней.  Это уже тебе, Катенька!

Пойду, унесу скорость восприятия мира этим художником....ну хоть капелюшечку.....пока звучит мелодия в голове.    Это не просто мастерство, это что то необъяснимое....

Удивительное действо это - игра света и тени.../ Художник Ronald Bowen

Рональд Боуэн (Ronald Bowen) родился в 1944 году. Он вырос в Лейк-Плэсид, Флорида, тихом городке, окруженным озером, цитрусовыми рощами, и ранчо. С раннего возраста он проявлял способности к рисованию. 
С 1962 по 1967 год он изучал искусство, наряду с музыкой и языками, в Университете штата Флорида в Таллахасси. 
В 1968 году он решил вернуться в Европу, чтобы преподавать и продолжить изучение искусства, проводя лето в Париже, затем год обучения в маленькой школе-интернате в Англии, затем год в Ницце, Франция, где он поступил на дневное отделение для изучения живописи в Ecole Nationale d'Art Décoratif. 
В 1970 году он вернулся в Париж в качестве «Artist in Residence» в Fondation des Etats-Unis, со стипендией, предлагаемой Woolley Foundation. Стипендия была продлена на два года. В 1973 году он начал преподавать искусство неполный рабочий день в американской школе в Париже и с тех пор сделал этот город своим домом. Преподавал он до 2008 годе. В 2010 году он был награжден Monique Corpet Prize, премии по живописи Taylor Foundation в Париже. В 1993 году Рональд Боуэн получил французское гражданство, что сделало его гражданином двух стран – США и Франции. Художник живет и работает в светлой студии, окруженной тропическими растениями, с видом на Парижские крыши и базилику Sacré Coeur. 

Где живет солнце...

Андрей Герасимюк родился в 1970 году в украинском городе Житомир. 
Рисовал с раннего детства, поэтому родители отдали Андрея в Житомирскую художественную школу. 
В 1989 г. продолжил образование в знаменитом Одесском художественном училище им. М.Б. Грекова, что повлияло на дальнейшую судьбу и духовные предпочтения художника Андрея Герасимюка. 
Жизнь в приморском городе, традиции солнечной южно-русской школы живописи сформировали индивидуальность творческого почерка художника. 
Своей любимой техникой Андрей Герасимюк избрал акварель, т.к. считает акварель безграничным пространством для экспериментов.

Удивительный все таки вокруг нас мир... не перестаю удивляться...


Рисование карамелью – древнее китайское искусство, с помощью которого можно создавать сладкие шедевры.
Растопив сахар, художник быстро и аккуратно льёт его на холодную мраморную поверхность тонкой струйкой, создавая контуры рисунка. После того, как работа застынет, её отделяют от мрамора и получают оригинальный леденец.

Очень необычно, очень. Еще же и вкусно.

Это какая должна быть точная рука! Без права на ошибку.

И как можно съесть такое чудо?

Удивительное отражение.../ Художник Ramon Pujol



Ramon Pujol родился в Olot, Испания в 1947 году. С самого раннего возраста, кисти и краски были его любимыми игрушками. Первое академическое обучение было в Escola de Belles Artes de Olot. После окончания учебы Ramon получил возможность учиться в мастерской у Luis Carbonell и later Gussinye. Его первая выставка была в 1965 году, когда ему было 18 лет, теперь у художника на счету более 130 проведенных выставок, в Мадриде, Барселоне, Валенсии, Майорки и Вашингтон, и это лишь некоторые из них. В начале своей карьеры Pujol писал картины мастихином, однако постепенно эта техника уступила место систематическому использованию кисти. В результате этого его картины изображают удивительное отражение света, прозрачность, глубину цвета и понимание атмосферы, которые стали его отличительной чертой. Сегодня Ramon Pujol является одним из самых известных современных художников в Испании.

У меня только первое фото, с самим художником, видно, остальные не открываются.

Потрясающие картины!!! У меня все открылись.

Мой ангел, обними меня крылом, и просто посиди тихонько рядом… / Художник Виктория Якимова


Присутствие


Игры ангелов


Грусть


Шаг за шагом

Какое все воздушное!

Какие необыкновенные образы ангелов..наверное, такие они и есть? Прозрачно, призрачно, тихо.. Хорошо так.

Лучше тебя, Ришенька, и не скажешь!

Хрустальные картины... и с тихим, тихим звоном...

Увидела у Ириши в Настроение апреля картину Серебровского и поняла, что давно собиралась, но так и не поместила его картины здесь..

Очарование пейзажное.../ Художник Владимир Серебровский















Владимир Серебровский (13 ноября 1937 год. Самара) - народный художник России, член Союза Художников и Союза Театральных деятелей, член комиссии по сценографии Союза театральных деятелей, главный художник МХАТ им. Горького (с 1991 года). 
В 1996 году награжден Дипломом Российской Академии Художеств. 
Лауреат премий правительства Москвы за заслуги в области литературы и искусства 2004 года. 
В 2007 году удостоен премии имени М. Ломоносова за заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства с вручением золотой медали. 
Произведения художника приобретены Государственной Третьяковской галереей, Театральным музеем им. А.А. Бахрушина, музеем музыкальной культуры им. М. Глинки, музеем детских театров, Саратовской картинной галереей, музеем МХАТа, Таджикским городским музеем, а так же частными коллекционерами России, Германии, Англии, Франции, Японии.

Просто восторг!!
У меня тоже его подборка есть, все собиралась куда-нибудь поставить. Прекрасные просто картины. Вот до чего же хотелось бы их на выставке посмотреть!

Согласна с тобой, Ириша... на выставке посмотреть - это было бы что то !!!

Очень понравились картины! Глаз не оторвать!

Какие своеобразные картины у этого художника. Но как Люсенька написала, что глаз не оторвать!

День семьи, любви и верности — именно так называется праздник, который 8 июля отмечается в нашей стране. По православному календарю это день святых Петра и Февронии Муромских — покровителей семьи и брака.

По легенде за несколько лет до княжения Петр заболел проказой. Во сне ему привиделось, что исцелить его может только дочь пасечника Феврония. Она вылечила Петра и попросила князя в качестве вознаграждения жениться на ней. Однако он не сдержал слова, поскольку Феврония была простолюдинкой, и болезнь вернулась снова. Тогда он все же женился на девушке, но унаследовав княжение после брата, столкнулся с сопротивлением бояр. Они не хотели княгиню-крестьянку и потребовали прогнать ее, либо покинуть Муром вместе с ней.

Князь взял Февронию, и на двух кораблях они отплыли по Оке. В городе же начались смута, борьба за престол и убийства. Бояре попросили князя и княгиню вернуться, они согласились, и в дальнейшем Феврония сумела заслужить любовь и уважение горожан.

Петр и Феврония стали образцом супружеской любви и верности. Согласно преданию они жили долго и счастливо и умерли в один день – 25 июня (8 июля по новому стилю) 1228 года. Их тела, положенные порознь, оказались в одном гробу, что сочли чудом. В ХVI веке Петр и Феврония были причислены к лику святых и с тех пор считаются православными покровителями семьи. Их мощи хранятся в Свято-Троицком храме в Муроме.

Символом праздника является ромашка. На Руси многие века существовала традиция устраивать помолвку 8 июля. В современной России День семьи стал широко отмечаться совсем недавно, с 2008 года, но у него тоже уже появились свои обычаи: например, праздновать в этот день свадьбы. 

Давайте посмотрим картины Александра Простева на эту тему...